У каждого педагога обычно свой подход к обучению, большинство работает по стандартной, догматичной, школьной программе - она конечно имеет право на существование... но, на мой взгляд она мягко говоря скучна и в ней много того что ....
делает предмет не любимым, выдерживают его только те кто от рождения влюблен в рисование и не представляет себя в не его и то порой бегут с таких уроков.
Многие в школьные годы ходят в художественную школу, но увы, для многих все безрезультатно... либо у них отбивается желание продолжать рисовать, либо они ее оканчивают и на этом так же заканчивается их творческая жизнь, и остается просто бумажка об окончании.... а в дальнейшем сожаление о несбывшейся мечте...
Повторюсь, только единицы остаются верны творчеству)
тех, кто не очень умеет рисовать, в целом в таких школах просто не замечают, сажают
и говорят рисуй, толком ничего не объясняют. Они работают только с теми, у кого очень хорошие задатки от природы .
Естественно ДАР от рождения это прекрасно, но что делать с теми кто хочет творить)) но у них нет той природной базы?
В моей практике были дети которые проучились в худ. школе и разлюбили рисование,
но потом тяга появлялась вновь и они попадали в мою изостудию и уже через неделю
дети выдавали отличные результаты! У них появлялась вера в себя!
В чем же волшебство изостудии?
У меня в студии, даже взрослые люди совершенно, не умеющие рисовать поражают своими результатами...
Дело в том, что я работаю с каждым учеником даже в группе только индивидуально,в зависимости от его данных, от его предрасположенности в тот или иной момент.
Я точно знаю - чувствую ИНТУИТИВНО!
в какую минуту ученик справится с тем или иным заданием....
Главное вовремя начать!!!
\ это главное и неповторимое в моей методики, этот дар предчувствовать появился
у меня 1997г.\
Не зря говорят оказаться в нужное время и в нужном месте!
Поэтому каждая работа удается! И это с каждым уроком придает уверенность в себе, а ВЕРА в свои силы помогает быстрее продвигаться в перед!
\ так что это один из главных компонентов моей методики \
Я раскрываю им многие свои секреты, как и что лучше сделать, в течении всего урока. т.е. постоянно держу руку на пульсе) нахожусь в контакте с каждым из учеников,
а не просто даю задание и сижу весь урок за своим столом, как это обычно происходит
во многих классах.
Поэтому в группе не должно быть более 15 человек. Но вы сами знаете что часто идет именно просто массовка, чем больше уч-ов тем выше зарплата у педагога и меньше знаний у учеников.
Секретов в обучении очень много)))
1.
Например меня спросила одна родительница - почему я не сразу сажаю детей и даже взрослых за мольберт или этюдник.
Все предельно просто) сперва надо, что бы окрепла рука и была бы база в технике исполнения, и только после этого можно посадить человека за мольберт.
Работать когда рука навесу оч. сложно и если человек сразу садится работать
за мольберт, то для него это шок \ подсознательный или порой реальный\ он конечно же по любому, что то нарисует, но если бы его рука окрепла заранее, то результат был бы в десяток раз лучше), т.ч. начиная с мольберта человек обрекает себя на потерю многих навыков в технике. И он работает ущербно, хотя мог бы достигнуть лучших результатов.
Но, многие думают что главное в работе - спец мольберт.
Конечно прикольно сидеть за ним и осознавать что ты художник...
Хотя лучше познавать все в свое время и не осознавать что ты художник... а быть им)))
2.
Другой "секрет" , на уроке рисования не должны присутствовать родители, родственники да и вообще посторонние люди.
Почему?
Ответ в принципе очевиден.
.. поверьте, мне не жалко места в каком то уголочке квартиры, но все это уже мной не раз пройдено и проверено на практике за мой огромный стаж работы... все дети работают хуже, неполноценно, если где то в квартире находится хоть один родитель, родственник.
Мы даже ставили эксперимент, ребенку сказали что мама ушла, а на самом деле она сидела в прихожей...мы просто хлопнули дверью...и работа не клеилась... т.ч. это не просто слова...а существуют какие то нити..связи...биополя... между родными.
А как только мама вышла за дверь, и я за ней закрыла дверь, пришла к детям и сказала, что просто приходила соседка принесла квитанцию... результат резко изменился в лучшую сторону и не только у ее сына, но и у всех детей.
У меня есть мамы с 3 массива, с Церетели, с Санзона, в прошлые годы и с Московского проспекта, Вазисубани... так что родителям надо либо найти подружек в Глдани ) и эти 2 часа пить с ними кофе или заняться какими то своими делами .
Так же многие родители практиковали следующее - они кто жил поблизости друг с другом договаривались и по очереди одна приводила двух детей, а вторая потом их забирала и таким образам они экономили свое время в один конец.
А когда мы идем на пленэр, то тут для детей наступает испытание, на их прочность и знания, т.к. иногда и родители могут подойти и просто любопытные прохожие.
Но для пленэра это быстрее + чем -.
3.
Я всегда говорю родителям, что надо хвалить детей за их проделанную работу
\ поверьте, каждый из них очень старается\ и как же малышу в 5 лет обидно, когда вдруг мама скажет, видя свой портрет:...я разве такая? я же красивая...что то ты не постарался\
ОБЯЗАТЕЛЬНО Хвалить ! Но не ЗАХВАЛИВАТЬ И НЕ ГОВОРИТЬ, ЧТО ОН ЛУЧШЕ ВСЕХ РИСУЕТ! Вы можете его хвалить как самого любимого ребенка, но не не потому, что он лучше например рисует, чем другие.
Поверьте, всегда найдется кто то кто будет лучше него... и вот тогда у вашего сокровища будут реальные проблемы Он будет " ломаться" понимать что не оправдал ваше доверие. Да и в процессе обучения таким детям сложно.
Был у меня ученик 12 лет, привели его мама с бабушкой, постоянно повторяя,что он самородок и лучше его ни кто не рисует. Работать с ним было сложно, т.к. на любое задание он отвечал : а за чем? я же и так все умею...
Его сестра была просто у него на подхвате, мыла кисточки за " великим" художником, в ее глазах был такой блеск, когда она смотрела как он рисует. Я спросила ее, хочет ли она тоже рисовать, но она ответила что конечно безумно хочет, но у нее нет таланта как у брата. Родители ее не воспринимали в этой области. Я сказала, что позанимаюсь с ней месяц бесплатно и если будет результат, то они сами решат дать ей шанс или нет.
И что вы думаете? Его младшая сестра, как говорится в рот смотрела и запоминала
и прислушивалась ко всем моим советам, в то время, как ее брат нехотя, что то выполнял.
В итоге он остался почти на том же уровне как и пришел, а она его перегнала во всем)
Ее работу отобрали на международный конкурс, а он пролетел... вот было его удивление.... В его отношении к развитию были виноваты мама и бабушка, захвалили
и лишили возможности развития.
4.
Еще одна из составляющих моей методики, это то что в группе должны быть уч -ки разных возрастных групп.
Маленькие учатся от взрослых усидчивости, работоспособности и видят их творческие успехи, которые поднимают планку в своей работе, а взрослые черпают от малышей непосредственность))) на уроке у всех индивидуальное задание.
5. При рождении студии я по школьной программе знакомила учеников с художниками,
с репродукциями их работ, ходили на выставки... НО! время показало что это очень плохо отражается на выборе своего стиля, на симпатии к тому или иному художнику, т.к. все то что чувствует педагог или просто даже выражает легкой не зримой мимикой, интонацией обычно на подсознании воспринимается догмой для ученика.
Поэтому очень советую родителям, когда идете с детьми на выставки, ни чего не говорите о своем мнении, не хвалити работы того или иного художника, ни ругайте и т.п. дети сами поймут что кому по душе, а что нет. Это происходит на подсознании!
Нельзя навязывать! даже мягко)
И только после того как у них сложится свое восприятие можно пройти экскурсию с гидом и ознакомиться подробнее с жизнью и творчеством художников.
Все секреты обучения, я конечно же вам раскрывать не буду)
и думаю вам не нужны они, а нужен вам конечный результат)))
